要理解著去學，很多學生在作畫中只知被動抄襲對象，死扣細節造成形體結構嚴重脫節，調子紊亂、缺少整體感，立體感偏弱，空間感不強。也有許多考生的理論知識來源于老師的點滴傳授，呈零星、散點狀，甚至只是來源于老師的經驗，知其然不知其所以然。我們應該補充構圖知識、透。視知識、明暗知識、解剖知識、色彩知識、觀察表現方法等美術基礎理論，進行知識排序重組，并使之條理化，這絕。對不是浪費時間，相反會收到事半功倍之效。
別太早追求自己的風格，很多學生過早地追求所謂的個人風格。現在各個地區出現了具有地域特征的“畫風”，一些有經驗的老師也在百般揣摩哪種“畫風”能吃遍天下，并以這種“畫風”影響學生。殊不知這嚴重違背了“因材施教”的教學基本原則。一旦“畫風”與學生個性嚴重沖突，則會限 制才能的發揮，不利于學生的可持續發展。
改變現有的學習方式，很多學生學習的內容，純粹是各美術院校、部分省的統考要求，大多老師形成了一套固定模式的訓練方法，他們信守“你考什么我就練什么”的教條，往往屢試不爽。如現在各地高校及省統考中流行色彩默寫，因此高考色彩輔導采取避開寫生，單純訓練臨摹，直至考前強化默寫的模式，這是一種“拔苗助長”行為，也違背了“循序漸進”的教學原則。